Jeniffer Arora et Guillermo Calzadilla, Hope Hipo,© Giorgio Boata
Plakat tegorocznej edycji Festival d`Automne w Paryżu
Plakat tegorocznej edycji Festival d`Automne w Paryżu
W ramach tegorocznej
edycji paryskiego Festival d`Automne szczęśliwcy mogą uczestniczyć od 20 do 24 listopada
w niezwykłym performance, prezentowanym w Ecole des Beaux Arts.
Autorem koncepcji jest Olivier Saillard –
historyk sztuki i mody, dyrektor Palais Galliera /Muzeum Mody i Kostiumu Miasta
Paryża/, który wraz z aktorką Tildą
Swinton – pochodzącą ze Szkocji muzą współczesnej awangardy mody, kolejny już raz demonstruje w oryginalny i
poetycki sposób swoje naukowo-artystyczne pojmowanie mody. Penetrując muzealne magazyny,
analizując dokumenty i artefakty wymyśla nowe sposoby odczytywania mody i jej
historii, konstruując z precyzją naukowca i archiwisty kolejne odcinki autorskiej
interpretacji mody przekazywanej w formie specyficznej mis en scene. W kontekście współczesnej nadprodukcji ubrań Saillard poszukuje w dziejach mody tego co ponadczasowe i nieprzemijające.
Tilda Swinton 2 © Katerina Jebb
„Eternity
Dress” jest konceptem odwołującym się do
czystej idei kreacji i skupia się na
odtworzeniu, niemal religijnym, wszystkich etapów powstawania jednej /i jedynej/ sukni , w oparciu o reguły, jakimi
posługiwano się w paryskiej haute couture w połowie XX wieku. Odnalezione w muzealnych archiwach świadectwa
metodologii krawiectwa pokazujące zasady,
z jakich korzystały studentki szkół kroju w latach 50-tych i 60-tych stały się bazą dla stworzenia niezwykłego spektaklu, podczas którego
Olivier Saillard odtwarza, własnymi rękami, ruchy i gesty powiązane z
tworzeniem sukni, od pierwszej czynności jaką jest zdjęcie miary, poprzez formy sporządzane w papierze craft i próbny wykrój w roboczej tkaninie z beżowej bawełny /tzw. toiles/, aż po końcowy montaż z właściwego materiału.
Olivier Saillard/ Tilda Swinton - Eternity Dress
5 © Katerina Jebb
5 © Katerina Jebb
Wszystko odbywa się
bezpośrednio na modelce, a jest nią sama Tilda Swinton, już drugi raz
partnerująca Olivier`owi Saillard w podobnym przedsięwzięciu. Pierwsze, we
wrześniu 2012 /także w ramach Festival d`Automne/, nosiło tytuł „The
Impossible Warderobe” i było osobliwym pokazem ubiorów wydobytych z magazynów
Muzeum mody, wybranych przez Saillarda i prezentowanych przez Swinton w sposób ,
który był połączeniem stylistyki pokazu mody z „choreografią” zbudowaną na
bazie muzealno-konserwatorskich reguł
obchodzenia się z cennymi eksponatami. Tilda Swinton nauczyła się tych
specyficznych ruchów i gestów. W białym
kitlu i bawełnianych rękawiczkach obnosiła na wyciągniętych ramionach, nigdy
jednak nie zakładając ich całkowicie, kolejne egzemplarze zabytkowych kostiumów
z różnych epok, podawanych jej z
ostrożnością i pietyzmem przez Saillarda.
Kolekcja Galliera © Piero Biasion
/Tilda swinton, "The Impossible Warderobe",
performance Olivier`a Saillard, Festival d`Automne 2012/
Kolekcja Galliera © Piero Biasi
/Tilda Swinton,"The impossible Warderobe", performance
Olivier`a Saillard, Festival d`Automne 2012 /.
Beer, PŁaszcz wieczorowy, około 1903
Kolekcja Galliera © Piero Biasion
/Tilda Swinton,performance Olivier`a Saillard.
Festival d`Automne 2012/.
"Eternity Dress" z kolei przywołuje i analizuje gesty związane z powstawaniem
ubrania, powtarza je w sposób, który ma
na celu ich spetryfikowanie, uwiecznienie, a nawet „uświęcenie”. To wręcz
rytuał kreacji wykonywany przez dyrektora muzeum i znakomitą aktorkę. On mierzy
poszczególne części jej ciała, istotne w procesie krawieckiej kreacji, ona
wymienia ich nazwy, on podaje liczby. Zimna metodologia i matematyczna precyzja wyznaczają początek długiego i żmudnego procesu, w
którym rzemieślnicza wiedza przeplata się z pracą twórczą porównywalną do pracy
artysty.
Tilda Swinton 3 © Katerina Jebb
Wszystko po to, jak
wyjaśnia Saillard, żeby przywrócić wartość procesowi kreacji, który, wobec wielkiej ilości
tworzonych ubrań, uległ zbanalizowaniu. Odkrycie na nowo misterium kreacji,
nobilituje jej efekt, a mianowicie tę jedną, jedyną suknię - wieczną.Bo "nie chodzi tu o wymyślenie jeszcze jednej, kolejnej sukni.
„Eternity Dress” jest cieniem wszystkich sukien XX wieku, piktogramem, który
zawiera całą historię mody, tej która była i która powraca wielkimi krokami./Ona należy do wszystkich. Kazdego wieczoru
suknia jest zszywana i rozpruwana w tumulcie zainscenizowanego atelier". /Olivier Saillard, fragment wypowiedzi dotyczącej performance/.
Tilda Swinton 1 © Katerina Jebb
Performance jest rodzajem hommage dla haute couture i jej największych twórców-kreatorów, których nazwiska, od Paul`a Poiret po Azzedine Alaia, zostały wymienione przez Tildę Swinton pod koniec niecodziennego spektaklu.
Tandem Saillard-Swinton
proponuje zupełnie nową formułę recepcji mody, która nie jest związana ze
zmieniającą się sezonowo ofertą komercyjną
/pokazowo-sklepową/, ale z refleksją o charakterze naukowym i artystycznym, nie
pozbawioną elementu poetyckiego, skupioną na samej esencji kreacji i jej ponadczasowych wartościach.
"Eternity Dress" - performance Olivier`a Saillard z udziałem aktorki Tildy Swinton, Festival d`Automne w Paryżu, 20-24 listopada 2013,
Ecole des Beaux Arts.
Merci au Festival d`Automne pour les images.
"Eternity Dress" - performance Olivier`a Saillard z udziałem aktorki Tildy Swinton, Festival d`Automne w Paryżu, 20-24 listopada 2013,
Ecole des Beaux Arts.
Merci au Festival d`Automne pour les images.